Marie Plantier expose en duo, avec Audray Chemin, à Frontignan.

Parce que Jean Ribera est artiste, être heureux quelque part, c'est pouvoir y créer.

Projection mise en œuvre dans l'atelier-galerie Atout Fer (le sulpteur a choisi l'acier comme matériau de prédilection) qu'il occupe depuis deux ans, 33 Grand Rue Mario Roustan : aussi est-il heureux à Sète.

Avant de jeter l'ancre à l’île singulière et avoir navigué d'un galerie à l'autre pour y exposer ses œuvres, Jean Ribera ouvrit la sienne à Grenoble: « un espace toujours prêt à accueillir d'autres artistes. »

Mettre le travail d'autrui en lumière, c'est ce qu'il compte faire dorénavant à Sète aussi. Jusqu'au 20 avril ( c'est à dire qu''il faut s'y précipiter !), Atout Fer héberge une exposition exceptionnelle ! Il s'agit de reproductions tirées à la main à partir de bois gravés d'estampes de Sharaku Tôshûsaï, artiste japonais virtuose qui produisit 149 œuvres entre 1794 et 1795.

Ces portraits de personnages en habits traditionnels témoignent d'un savoir faire absolument prodigieux jouant un rôle déterminant dans l'histoire de l'art. La très vive expression de ces visages dont les traits sont emblématiques de la culture japonaise coudoient avec bonheur les sculptures à la fois puissantes et gracieuses de Jean Ribera qui revendique parmi ses influences l'artiste Michel Rauscher.

L'atelier de l'artiste qui raconte sa vie avec de l'acier vaut toujours le détour , avec de surcroit cette très rare exposition organisée par Yama-Shima, il est incontournable ! A découvrir jusqu'au 20 avril 33 rue Mario Roustan !

Le 4 mai dans le cadre de la deuxième édition du festival de Photographies Itinérance la galerie Atout Fer proposera un apéro musical pour le vernissage de Caroline Géolle.

Du 23 mars au 26 mai 2024, le musée Paul Valéry présente l’exposition « Pierre-Luc Poujol - Arborescences », réunissant un ensemble de plus de 50 peintures et sculptures sur bois. Situé au cœur du travail de Pierre-Luc Poujol, l’arbre n’est jamais dépeint ni traité de manière univoque. Il est au contraire investi par une puissance constante d’évolution formelle.

Arborescences réunit un ensemble de plus de 70 peintures et sculptures sur bois. Avec un unique et seul thème, l'arbre. Une exposition à parcourir comme une promenade dans les bois avec ses mystères et ses contemplations grâce à un accrochage qui court du sol au plafond. Une plongée dans l’arbre, sa matière, son écorce, sa symbolique naturelle…jusqu’au 26 mai au musée Paul Valéry (Sète).

Pierre Luc Poujol travaille depuis des années sur la thématique de l’arbre aussi bien dans sa figuration que l’utilisation des matériaux pour créer ses œuvres. Marqué par l’abstraction lyrique comme par l’action painting, l’artiste installé à Saint-Gély-du-Fesc (Hérault) depuis 2018 aime à varier les techniques (acrylique, charbon), les méthodes (dessin, dripping, installation, volume), les outils (branche, fragment végétal). 

« Pierre-Luc Poujol peut se faire explicitement engager contre le consumérisme et pour l’écologie : son empreinte n°568 figure un code-barres associé au chiffre de 42000000, qui correspond au nombre d’arbres coupés par jour dans le monde... Mais d’une manière générale, son art est allusif, et procède par capillarité poétique, symbolique. Il n’impose pas, il fait ressentir. On apprécie pour cela sa série “Arbographies”, avec ses empreintes de brindilles et branchettes bleues sur fond noir, notamment deux qui placées devant des négatoscopes, se scrutent comme des radiographies d’une fracture et d’un poumon. Il n’est plus là question d’analogie mais d’unicité du vivant »

« Dans la volonté de donner du sens, la direction de mes projections vont figurer un tronc, le feuillage, l’écorce… J’essaye d’organiser ma gestuelle et mon choix de couleurs en fonction de cette représentativité et sans la délivrer cash. Quand on regarde certaines de mes œuvres, à un mètre on est totalement dans l’abstraction et en prenant du recul, on voit un arbre, et encore un peu plus une forêt. Cette découverte s’opère en fonction de la distance avec le support. » Pierre-Luc Poujol 

Artiste peintre autodidacte, Virginie Fongaro définit sa peinture de "slam pictural à tendance Humoristic'onirique".

Ses inspirations proviennent principalement de la littérature, bande-dessinée et écriture surréaliste que l'on peut retrouver aussi dans ses titres.

Virginie nous précise :

"Mes tableaux sont le miroir d'un bouillonnement de cadavres exquis, de mots-valises en farandole, d'allitérations trébuchantes et autres inconnus joueurs de mots que j’expulse en image dans une mise en scène à l'univers psychédélique... Mes toiles aux couleurs vives, puisées dans l'acrylique, encre de chine et bombe aérosol, vibrent de fantaisie, avec moult détails, humour et dérision. Par ce prisme onirique, vos pupilles vont rouler dans leurs orbites et vos neurones vont partir en bagatelle ! A travers mes choix littéraires, mon engagement artistique et ma démarche passée auprès de personnes atteintes de troubles psychiques, c’est une certaine humanité qui est décrite et j’en parle avec des mots et des pinceaux pour avant tout pour libérer les collisions magmagnétiques, pour connecter les paradoxes et pour partager nos étincelles d'émotions originelles… "

Virginie Fongaro

Une exposition collective qui réunit douze artistes  comme autant de perspectives dans la notion de paysage.

           S’appropriant un thème de l’histoire de l’art classique, chacun d’entre eux éprouve au cœur de sa pratique l'actualité voire la nécessité de la représentation de notre environnement aujourd’hui.

Vernissage Samedi 13 Avril 2024 de 11h à 20h

l'exposition sera ouverte

du jeudi au dimanche de 15h à 19h du 14 avril au 5 mai

2024-03-30/AS

L'exposition « Pour l’amour du biòu* » est vernie ce samedi 30 mars 2024 au musée de Frontignan qui a rouvert ses portes après sa période d’hivernage.

Pour cela le maire de la Ville Michel Arrouy, accompagné par Mme Valérie Maillard adjointe à la culture, au patrimoine et à l’égalité hommes/femmes et par de nombreux élus, était présent.

Traditions équestres et taurines.

 Entre Camargue et pays d’Oc, les arènes de Frontignan accueillent depuis 40 ans courses camarguaises et autres jeux équestres et taurins dont le fameux toropiscine.

Mais que sait-on vraiment de la Bouvine ? Des manades aux arènes, cette exposition didactique et ludique met à l’honneur le biòu et ses afeciouna.

Des clichés, des arènes reconstituées, visite-jeu, un rendez-vous didactique et ludique qui permettra à chaque visiteur de découvrir l’histoire de ces courses camarguaises, dont l’existence remonte au XIII^e siècle aux environs de Arles.

Un focus sur les 40 ans des arènes et les 50 ans du club taurin Paul-Ricard –Lou Senglié , commenté longuement par Michel Cassagne, président du club Taurin

 « L‘amour, passion et tradition, s’expriment dans l’arène, cette exposition a pour ambition de transmettre de génération en génération des traditions qui sont portées par des hommes des femmes avec passion et parfois même de manière irraisonnée. Cette exposition a pour objectif également de montrer des paysages qu’entre le pays d’Oc et la camargue il y a Frontignan la Peyrade et ses salins avec sa faune et sa flore… » dira Valérie Maillard

 Visible Jusqu’au 2 novembre.

Le public pourra profiter jusqu’au 02 novembre de cette exposition Pour l’amour du biòu, quand passion et tradition s’expriment dans l’arène.