Expos

Une exposition sur les femmes ingénieures au lycée Joliot-Curie

Dans le cadre de la Semaine de l’industrie, le lycée Joliot-Curie a organisé le vernissage de l’exposition Technologie Nom Féminin, ce mardi 23 novembre. Corine Azaïs, adjointe à l’éducation, Laurence Magne, vice-présidente de Sète Agglopôle Méditerranée, Corine Mosler, conseillère municipale en charge de la formation numérique, ainsi que la direction du lycée se sont réunis dans la salle de la fonderie afin de découvrir une série de photographies qui mettent en lumière le parcours de vie de 18 jeunes femmes ingénieures.

exposition joliot curie femmes ingénieures

Mécanique, ingénierie, impression 3D ou chaudronnerie, ces univers, longtemps associés à un public masculin, sont décrits du point de vue féminin à travers l’exposition. Des parcours de vie qui selon Jean-François Pons, proviseur du lycée “peuvent motiver les étudiantes de l’établissement, participer à la promotion de ces carrières et combattre les stéréotypes encore trop présents dans la société”.

Le musée Paul Valéry organise le jeudi 16 décembre un ciné-musée, à 18h.

Un documentaire intitulé "Les mondes d'Hervé Di Rosa" sera diffusé, en présence de Françoise Adamsbaum (directrice du Miam) et du peintre Hervé Di Rosa.
 
Entrée libre dans la limite des places disponibles.
 
Peut être une image de 1 personne et texte qui dit ’CINÉ-MUSÉE AU MUSÉE PAUL VALERY DOCUMENTAIRE JEUDI 16 DÉCEMBRE 2021 18HOO B François Desnoyer 34200 Sète LES MONDES D'HERVE DI ROSA EPRÉSENC PRESENCED FRANÇOISE ADAMSBAUM (DIRECTRICE DUMIAM) ET HERVÉ DI ROSA Musée Paul Valery Sète collaboration avec les Amis du Musée Paul Valéry ENTREE LIBRE Dans la limite des laces disponibles ville de sete’

CERISOLA à la galerie Dock-Sud et jusqu'au 15 janvier.

A la suite d’un vrai grand succès de fréquentations et de ventes
pour le stand Dock Sud à la Foire d’Art contemporain de Montpellier 2021,
vous êtes invités au

 

Vernissage de l’exposition de l’artiste CERISOLA
"Feu de Bois"
le vendredi 3 décembre 2021
de 19h à 22h


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Galerie Dock Sud
2 quai aspirant Herber 34200 Sète
0681236869 – 0467740077
Cette adresse e-mail est protégée contre les robots spammeurs. Vous devez activer le JavaScript pour la visualiser.
www.dock-sud.com

V' la l'hiver, vous attend au 3 quai Merle et dans de nombreux ateliers, de Sète

V' la l'hiver, vous attend au 3 quai Merle et dans de nombreux ateliers,  de Sète



Avec une nouveauté : la TOMBOVLA,!!!!! Dans certains ateliers...

 

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Une double exposition à La Chapelle du quartier Haut

Les expositions à la Chapelle du quartier Haut sont toujours des événements qui rassemblent un large public. Ce samedi 16 octobre, encore, les amateurs d’art n’ont pas manqué le vernissage d’une double exposition. La première, au nom fleuve et énigmatique, Parfois un personnage entre par une porte et c’est dans une autre ville qu’il va regarder par la fenêtre met en lumière des pastels de Frédéric Khodja aux lignes pures représentant des paysages désertiques où seuls quelques écrans (ou fenêtres) semblent persister.

Quant à l’exposition titrée Amers, il s’agit de la représentation du pouvoir selon Sandrine Le Maguer qui a réuni peintures, installations, moulages d’empreintes collectées sur des bunkers, photos de petits soldats… Jeanne Corporon, adjointe à la culture, a eu quelques mots de remerciement pour “la Ville et le service culturel qui ont enfin permis cette exposition maintes fois reportée en raison de la crise sanitaire…” Soulagement et joie également exprimés par la créatrice Sandrine Le Maguer qui se trouve cette année en résidence aux chais Saint Raphaël.

Chacun a ainsi pu prendre le temps de se plonger à son rythme dans les univers des deux artistes, de découvrir que les jolis oiseaux de papier suspendus au plafond sont en réalité des Mirages, les avions de guerre français. Une double exposition riche, plurielle et gratuite qui est visible tous les jours de 11 h à 18 h et cela jusqu’au 7 novembre.

L’exposition "Robert Combas chante Sète et Georges Brassens" officiellement inaugurée

Au travers de l’exposition Robert Combas chante Sète et Georges Brassens, le musée Paul Valéry met en exergue les deux artistes, analogues sur bien des points

Dans le cadre du centenaire Brassens, le Musée Paul Valéry accueille l’exposition Robert Combas chante Sète et Georges Brassens du 8 octobre au 31 décembre. Cette dernière a été inaugurée jeudi 7 octobre, en présence de Robert Combas, François Commeinhes, d’élus, et d’un public venu nombreux. « Robert Combas, et George Brassens portent avec force un regard commun, aiguisé, affuté, sur les nombreux travers d’une société qui, de générations en générations, finalement sont toujours les mêmes », a déclaré le maire lors de son discours

A travers la scénographie, le public a pu effectivement constater que la peinture impertinente et haute en couleur de Robert Combas appuie l’œuvre du célèbre chanteur. Leur irrévérence commune, combinée à un esprit anarchique et libertaire, confère à ce parallèle une indéniable cohérence. L’exposition réunit une sélection d’œuvres peintes pour un premier hommage à Georges Brassens qui avait été rendu en 1992 au CRAC (Centre Régional d’Art Contemporain Occitanie), et s’intitulait La Mauvaise Réputation

Le visiteur retrouvera en autres les chansons illustrées en tableau : Pauvre Martin, Le Gorille, Fernande, Brave Margot, Le Petit Cheval blanc ou encore Auprès de mon arbre, Dans l’eau de la claire fontaine, Les Amoureux des Bancs publics et découvrira une série inédite de portraits de Brassens peinte en 2021.

Parmi les ouvres exposées figure également des tableaux réalisés en 2000 pour l’exposition Maï Aqui au Musée Paul Valéry, et qui ont pour fil rouge l’ile singulière, mêlé à des éléments biographiques du peintre. Les spectateurs peuvent ainsi admirer Le Môle de Sète, Le Pont de la gare (qui en cache un autre), Le tuage de lapin, une toile inédite Les voici les voilà les dauphins Sétois, et un tableau de 1984 Jumelage Sète Marseille, qui viendront ompléter cet ensemble d’hommages à la Sète.

Est aussi présent le tableau L’Autiste dans la forêt de fleurs, un autoportrait symbolisant la force et la fragilité de l’artiste et qui fait écho à Auprès de mon arbre, la chanson autoportrait de Brassens. Enfin, les visiteurs de l’exposition pourront aussi profiter d’un montage vidéo réalisé par Théo Pitout, qui combine des tableaux réalisés en 1992, à une intervention filmée de Michel Onfray (ami de longue date du peintre), qui évoque l’œuvre Pauvre Martin.

Une irrévérence commune

Le rapprochement en Robert Combas et Brassens apparaît comme une évidence, au vu des nombreuses similitudes qu’ils partagent. À propos de son hommage, Robert Combas déclarait en 1992 : « Moi, j’ai voulu faire comme ses mots de jeux, être irrespectueux un peu pour le faire vivre beaucoup et non pas le hisser sur un pied d’Estale d’où il se casserait la gueule […] La plupart des dessins ou sculptures de Brassens que j’ai vus étaient figés comme si on voulait le statufier, le ligoter sans vie. Je préférerais faire 100 portraits de lui en couleur avec les moustaches vertes ou orange s’il le faut, pour le rendre humain, pour lui redonner son rythme tranquille, inimitable. J’espère que je serai compris dans mon essai de compréhension de l’œuvre d’un champion de la chanson et d’un immense pourfendeur des cons. »

Outre leur goût pour la liberté, la grivoiserie, et le politiquement incorrect, les deux artistes ont aussi en commun un amour inconditionnel pour leur ville d’origine, qu’ils ont momentanément dû quitter, sans jamais pouvoir l’oublier : « Parmi les choses qui nous relient Georges et moi y’a surtout le problème Sète : moi j’ai pris conscience dans ma création de mon côté sétois, méditerranéen à Paris, en voyant les devantures écrites avec les mots de tous les pays, je me sentais plus une identité loin de Sète. Brassens a eu des maisons en Normandie ou en Bretagne mais n’a jamais quitté Sète dans son cœur et il l’a beaucoup chantée. Je crois que c’est l’amour-haine peut-être, une passion. C’est cet exil volontaire à tous les deux qui a permis l’éclosion de la Création », a confessé Robert Combas.

Photos Ville de Sète

Exposition// DIALOGUE EN MER

 
Après plusieurs mois au Musée Ethnographique de l’Étang de Thau à Bouzigues et au Jardin Antique Méditerranéen à Balaruc les Bains, les œuvres de l’exposition « Dialogue en Mer » ont été décrochées en fin d’année dernière par les artistes Sarah Thiriet et Mehdi Melhaoui.
Nous souhaitons une bonne continuation à ces « enfants de la mer » qui nous ont enrichis, à travers une approche sensible, de leur vision du monde et de l’océan.
Découvrez ou redécouvrez cette double exposition :

Au Crac Occitanie, du 9 octobre 2021 au 6 février 2022 :

Cet automne au Crac Occitanie, du 9 octobre 2021 au 6 février 2022 :

 

Exposition de Jimmy Robert "Appui, tendu, renversé"

L’exposition retrace le parcours de Jimmy Robert depuis plus de 20 ans à travers des sculptures, des films, des installations, des performances et des œuvres sur papier. Depuis le début des années 2000, Jimmy Robert place l’identité et la représentation du corps noir au centre de sa démarche. Le corps est abordé comme un territoire au croisement de l’intime et du politique tout en démontant les mécanismes contradictoires de désir et de peur en jeu dans notre regard sur l’Autre.

>> Plus d'information

Cette exposition est réalisée en co-production avec Nottingham Contemporary et le Museion de Bolzano

 

Jimmy Robert, Sans titre (Ompdrailles), 2013.
Impression jet d'encre, tube en bois, 144 x 97 x 10 cm.
Collection du FRAC Grand Large - Hauts-de-France. Vue de l'installation « AMIA Photo Prize Exhibition 2016 » Musée des beaux-arts de l'Ontario, Canada, 2017. Photographe : Dean Tomlinson.
Courtesy de l'artiste, de la galerie Stigter Van Doesburg, Amsterdam, et Tanya Leighton, Berlin.

Jimmy Robert, Sans titre (Ompdrailles), 2013.




Exposition d'Antoine Renard Pharmakon

 

Lors de sa résidence à la Villa Médicis, Antoine Renard a développé une recherche autour du parfum, et plus particulièrement son rôle dans les pratiques de soin et de guérison. À travers une étude des cultures antiques et chrétiennes, il s’est penché sur l’utilisation du parfum dans sa relation à l’invisible et au magique, au divin. Il produit au Crac Occitanie une installation vidéo et sonore ainsi qu’une série de nouvelles sculptures en cire ou en aluminium accompagnées de différents parfums. Ceux-ci activent des souvenirs enfouis, comme autant de supports à la mémoire et à l’architecture psychique.

>> Plus d'information

Antoine Renard, Untitled (Olfarchitecture study 02), 2020.
Bois, cire, parfums (laurier, thym, orange, myrthe) sur base en métal. Vue d’exposition à la Galleria Mario Iannelli à Rome. Courtesy Antoine Renard et Galleria Mario Iannelli, Rome.

Antoine Renard, Untitled (Olfarchitecture study 02), 2020.
   

Le Musée Paul Valéry poursuit sa volonté de ne pas demeurer dans le silence et d’ouvrir à tous ses collections

Durant le prolongement de ce deuxième confinement, le Musée Paul Valéry poursuit sa volonté de ne pas demeurer dans le silence et d’ouvrir à tous ses collections.
A partir d’aujourd’hui, un nouveau cycle de rendez-vous quotidiens par le biais de films vidéo diffusés selon le calendrier suivant :
Du 16 au 24 janvier
Regard sur une œuvre : Chaque jour, une œuvre différente conservée dans les collections.
A l’occasion de la célébration en cette année 2021 du 150e anniversaire de la naissance de Paul Valéry, la première de ces vidéos est consacrée à l’un des joyaux de nos collections : le premier manuscrit du "Cimetière marin".
Du 25 au 30 janvier : Regards en écho
Chaque jour un artiste est invité au Musée pour présenter une œuvre qu’il a choisie dans les collections.
Du 31 janvier au 7 février : Regard sur une œuvre
Chaque jour, une œuvre différente conservée dans les collections
L’image contient peut-être : arbre, plante, ciel, plein air et nature
Vous pouvez accéder à ces vidéos par la chaîne Youtube, sur le site du musée

Exposition Collective SOL au Réservoir à Sète

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. Une première édition qui se concentre sur le phénomène de « décentrement ».
. De nombreux artistes soutenus par Art&Patrimoine, participent actuellement à cette exposition !
. À découvrir jusqu'au 9/01/2022
. @david.agathe
. @fontainemgx
. @clement8philippe
. @Marie Havel
. @fabien_boitard

6e édition de l’expo "A DESSIN" à la chapelle du quartier Haut

Une des spécificités de la chapelle du quartier Haut est d’alterner expositions individuelles et expositions collectives, toutes originales. Ce vendredi 12 novembre avait lieu le vernissage de A DESSIN 6, sixième volet de la série d’expositions du même nom concoctée par la galerie associative Latelier. Claude Muslin, élue déléguée à la culture, qui représentait le maire François Commeinhes, a chaleureusement remercié “les 24 exposants locaux, nationaux et internationaux pour l’ensemble de leurs œuvres”.

Gilles Bingisser, l’un des quatre membres de Latelier (dont une œuvre est présentée), a salué “tous ces artistes qui ont été accueillis en séjour de résidence de création à l’ancien Collège Victor Hugo pour les éclairages très variés portés sur le dessin dans l’art contemporain qui permettent, en multipliant les expériences esthétiques, de concilier complexité et accessibilité”.

A découvrir jusqu’au 28 novembre

Cette exposition réussit l’harmonieuse association d’œuvres aussi différentes, pour n’en citer que quelques-unes, qu’une série de dessins estampillés aux logos des firmes les plus polluantes (Le nouvel ordre mondial, 2020), la fossilisation sur des carreaux de méduse de la Mer Rouge par Maite Soler, (Vestidos Rojos), les broderies sur coton signées Julie Monnet (La mémoire du visible) destinées à mettre en évidence les principaux pipelines du globe acheminant gaz et pétrole, ou encore cet hommage très personnel au magazine Playboy de Mayura Torii (Sverne), artiste japonaise habitant Marseille.

Autre spécificité du lieu confirmée pour cette inauguration : un public nombreux, avide de découvertes. Il aura tout le loisir de revenir pour profiter plus calmement de cette très riche et réjouissante exposition visible tous les jours jusqu’au 28 novembre de 11 h à 18 h.

 

Le musée Paul Valéry vous donne rendez-vous en vidéo chaque jour sur sa chaîne YouTube

Le musée Paul Valéry vous donne rendez-vous en vidéo chaque jour sur sa chaîne YouTube : https://cutt.ly/WjImVz1
 "Regard sur une œuvre" du 16 au 24 janvier : une pièce de la collection du musée est décryptée au public
 "Regards en écho" du 25 au 30 janvier : un artiste est invité au Musée pour présenter une œuvre choisie dans les collection
 De nouveau "Regard sur une œuvre" du 31 janvier au 7 février

Une soirée événement organisée par le MIAM le 25 novembre avec Jacques Henric, auteur de « La nuit folle »

LE MIAM
En partenariat avec la librairie l’Échappée Belle de sète.

PROPOSE UNE SOIRÉE ÉVÈNEMENT
JEUDI 25 OCTOBRE - 18h
 
Jacques Henric, auteur
 de « La nuit folle » 
 
 
vous fera le plaisir de lire des passages de son dernier livre, au MIAM, en immersion dans l’exposition Psychédélices.

Un apéritif amical est prévu autour d’un échange avec
Jacques Henric à la fin de la lecture.aaaabopCapture
 
.
 
Le 27 mai 1918, Joë Bousquet, jeune soldat de vingt ans et futur Grand poète, reçoit une balle qui le laisse paralysé et impuissant à vie. Un jour de mai 1932, un écolier de sept ans et demi, Jacques Lusseyran, futur Grand héros de la Résistance, perd à jamais l’usage de ses yeux. Le 3 octobre 2018, le narrateur de La Nuit folle a son œil droit qui explose alors qu’il se dirige en voiture vers un des lieux où vécut le Grand poète infirme.

« J’aime les hommes qui tombent », écrivait Melville. Comment, où et quand tombent-ils, les hommes ? Ce roman est un exercice d’admiration, pour les hommes entrés dans la nuit lumineuse ; pour les femmes de la nuit, héroïnes porteuses de leur propre lumière.

La Nuit folle est aussi une interrogation sur le mal. La nuit peut être rendue folle par la guerre, par le sexe, par la drogue. Cloîtré dans sa chambre de Carcassonne, Bousquet reçoit des jeunes filles pour des rencontres mystérieuses. Il se passionne pour la fin’amor et le récit des prouesses sexuelles du Grand troubadour Guillaume IX, duc d’Aquitaine. Jacques Henric est amené à porter un nouveau regard sur le récit de la femme aimée, La Vie sexuelle de Catherine M.
(source : https://www.seuil.com/ouvrage/la-nuit-folle-jacques-henric/9782021488456)
 
 
Biographie Jacques Henric:

Jacques Henric est né à Paris le 21 décembre 1938. Enfance passée à Maintenon (Eure et Loir). Ecole Normale d’Instituteurs de Chalons-sur-Marne, 1954-1958.
Un an à la Faculté des Lettres de Dijon. Enseigne pendant dix ans dans un collège, à Fismes, près de Reims, puis à Paris, dans plusieurs collèges, et au Lycée Montaigne. En 1991, épouse Catherine Millet rencontrée en 1971.
De 1960 à 1968 écrit dans la presse communiste, notamment dans l’hebdomadaire culturel né de la Résistance, Les Lettres françaises, que dirige alors Aragon.
Rencontre au milieu des années soixante le groupe Tel Quel. Philippe Sollers publie ses premiers textes dans la revue qu’il dirige aux éditions du Seuil, ainsi que ses trois premiers romans, Archées (1969), Chasses (1975), Carrousels (1980). Ses romans et essais suivants seront publiés pour l’essentiel chez Grasset, Denoël, Stock, puis à nouveau au Seuil, dans la collection Fiction & Cie, dirigée par Denis Roche, aujourd’hui par Bernard Comment.
Jacques Henric relate son parcours biographique (politique et littéraire) dans Politique publié en 2007 aux éditions du Seuil, coll. Fiction & Cie. Son dernier ouvrage, La Balance des blancs (mars 2011) est également publié aux éditions du Seuil, dans la collection Fiction & Cie. Jacques Henric appartient depuis 1972 au comité de direction de la revue Art press que dirige Catherine Millet.
(Source: site https://www.jacqueshenric.com/biographie/)
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Informations pratiques
Musée International des Arts Modestes
23 quai Maréchal de Lattre de Tassigny - 34200 Sète - France
+33 (0)4 99 04 76 44