En résidence artistique dans le Centrum 7Sóis 7Luas de Ponte de Sor au Portugal, la peintre frontignanaise Fanny Saint-Pierre a animé un « laboratoire de créativité » auprès des jeunes et moins jeunes de Montargil.
Organisée dans le cadre des relations partenariales entretenues avec 7Sóis 7Luas, cette initiative permet de mettre à l’honneur l’art, le partage et le mélange des cultures.
Les monstres, la faune, la flore et bien sûr la couleur bleue étaient à l’honneur le samedi 15 septembre, lors du vernissage de son exposition à Ponte de Sor.
Frontignan-Ville
Du vendredi 08 au samedi 30 septembre 2023
Tous les jours sauf lundi, dimanche
de 10 h 00 à 12 h 00 et de 14 h 00 à 18 h 00
«Reflets de Thau, Reflets de verre»
Née en Algérie en 1951, Nicole Barondeau vit en France depuis 1962, en Languedoc depuis 1977. Imprégnée de culture méditerranéenne, par ses influences multiples allant de rives en rives, elle reste fascinée par la mer, thème d’inspiration inépuisable.
Très tôt attirée par l’activité artistique, elle a suivi des cours de dessin et peinture dans plusieurs écoles en marge de ses études classiques jusqu’à ce qu'elle prépare s0on diplôme (dnsep) à l’école des Beaux Arts de Montpellier, obtenu en 1986. Depuis, elle se consacre au travail du verre en abordant diverses techniques dans une recherche esthétique et plastique propre à ce matériau. Son engagement artistique s’est ponctué de nombreuses expositions personnelles et collectives en France, Allemagne, Slovaquie, Luxembourg, Belgique, Hollande, Andorre et Espagne. Elle reste attachée à la transmission du savoir-faire. Son atelier a accueilli de nombreux stagiaires d’écoles de verre (Moulins et Vannes le Châtel). Portée par un esprit d’aventure, elle est partie à la découverte de l’Amérique latine où elle a effectué 2 voyages de 3 mois, au Chili en 2016 et en Argentine en 2018. Elle y a trouvé une résonnance à mes thèmes de travail. Son exposition Patagonia en est un témoignage fort, donnant corps aux souvenirs de mon voyage au Chili en forme de point d’orgue artistique. Elle est également un hommage à ce pays. Vivant de nouveau à Sète depuis quelques années, son travail s’inspire toujours de l’ambiance maritime de la région.
de Nicole Barondeau
présentée au Musée Ethnographique de l'Etang de Thau à Bouzigues jusqu'au jeudi 30 novembre 2023.
Un temps fort inaugural avait lieu ce vendredi 15 septembre durant lequel Après la phase de remerciements, l'artiste Mme Barondeau nous a dévoilé quelques aspects et secrets de sa technique notamment la réalisation des huitres de verre, près 800, à partir de moules d'huîtres véritables dans lesquelles le verre est fondu.
“Ce projet est né de ma relation intimiste avec l’Etang de Thau, associée à la résonance poétique de ses paysages. Je suis en résidence permanente sur ce territoire, puisque j’y vis et revendique mon appartenance à sa culture”.Nicole Barondeau
L’artiste propose une expérience visuelle : des “Tableaux intuitifs”, suggestions de “paysages” s’adressent à la sensibilité et la perception du regard poétique. Les “Bateaux” deviennent des embarcations imaginaires et mêlent le thème de l’eau et du bateau en référence à l’activité ostréicole et de loisirs, en soulignant l’importance du milieu marin dans son mode de vie traditionnel et permanent. Les “Huîtres” en verre réinventent le coquillage. La transparence du matériau les relie à l’élément “eau” essentiel à leur élevage et en même temps source d’inspiration. 
Le matériau verre devient support de narration. Il transpose la réalité aquatique de l’étang et exulte ses effets mouvants de transparence vibrante et lunatique. Cette exposition se veut un ardent hommage à l’étang de Thau, fascinant dans sa complexité"Nicole Barondeau
«Reflets de Thau, Reflets de verre»
de Nicole Barondeau
présentée au Musée Ethnographique de l'Etang de Thau à Bouzigues jusqu'au jeudi 30 novembre 2023.
Un temps fort inaugural avait lieu ce vendredi 15 septembre
“Ce projet est né de ma relation intimiste avec l’Etang de Thau, associée à la résonance poétique de ses paysages. Je suis en résidence permanente sur ce territoire, puisque j’y vis et revendique mon appartenance à sa culture”.Nicole Barondeau
L’artiste propose une expérience visuelle : des “Tableaux intuitifs”, suggestions de “paysages” s’adressent à la sensibilité et la perception du regard poétique. Les “Bateaux” deviennent des embarcations imaginaires et mêlent le thème de l’eau et du bateau en référence à l’activité ostréicole et de loisirs, en soulignant l’importance du milieu marin dans son mode de vie traditionnel et permanent. Les “Huîtres” en verre réinventent le coquillage. La transparence du matériau les relie à l’élément “eau” essentiel à leur élevage et en même temps source d’inspiration.
Le matériau verre devient support de narration. Il transpose la réalité aquatique de l’étang et exulte ses effets mouvants de transparence vibrante et lunatique. Cette exposition se veut un ardent hommage à l’étang de Thau, fascinant dans sa complexité"
Bientôt, à la salle des escaliers de la Macaronade
Et si vous veniez rencontrer les Artistes ?
Vernissage de l'exposition vendredi 29 septembre 2023 à 18h30
Les femmes que Sena Locco peint viennent de Guadeloupe, de Martinique, du Brésil, d’Haïti, de Cuba. Elles sont artistes, activistes féministes et écologistes : Anyes Nöel, Béatrice Manigat, Assata Shakur, Djamila Ribero...
Dans le prolongement de Kehinde Wiley et d’Amy Sherald, l’artiste donne à voir leur dignité et leur engagement. En cela, elle questionne la perception de soi et de l’Autre.
Au travers de la personnalité et de l’histoire de ses modèles, c’est aussi de diasporas dont parle Sena Locco.
Dans ses peintures, l’artiste lie les figures féminines à des tissus traditionnels africains, qui semblent se projeter au-delà des toiles pour habiter l’espace d’exposition. Souvent tissées par des femmes, ces étoffes sont issues de procédés de fabrication artisanaux multiséculaires. Chaque forme y possède une signification. Chaque symbole est le fruit de savoirs ancestraux, détenus par ceux qui y sont initiés.
Associées à ces textiles anciens, les femmes représentées sont placées dans un retour aux origines par l’artiste, laquelle, dans le même temps, les a choisies pour la place et le rôle qu’elles occupent dans le monde contemporain : issues de la diaspora historique, elles sont l’Afrique d’aujourd’hui.
Pour l’artiste, « elles cherchent leurs racines et l’essence de la féminité noire. » Sena Locco évoque sa propre histoire et ses questionnements autour de la représentation du corps de femmes noires, souvent objectivé, réifié.
Née en Guadeloupe comme sa mère d’origine indienne, l’artiste a grandi au Togo, pays d’origine de son père. C’est à 18 ans qu’elle arrive à Paris pour ses études de droit. Elle qui a toujours eu un attrait pour le domaine artistique, est autodidacte, poussée par le besoin d’expérimenter la peinture comme moyen de s’exprimer et de sonder ce qui l’entoure.
Contact de l'artiste : Instagram - @sena_locco
Samedi 14 et dimanche 15 octobre 2023
Découvrez les Journées des Ateliers d’Artistes d’ Occitanie, organisées par la Région Occitanie pour la 6ème année consécutive ! Plasticiens, sculpteurs, peintres, dessinateurs, vidéastes, photographes, graffeurs vous ouvrent leurs portes de leurs ateliers pour vous dévoiler leurs métiers et leurs univers.
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| 655 participants à l’évènement | 572 Ateliers et résidences d’artistes étaient à découvrir |
287 Communes des 13 départements ont accueilli l’opération |
L'art contemporain chez l'habitant
25 rue Jean Jaurès, 34140 LOUPIAN
Tél. 06 10 02 97 23
Résidence janvier 2022
pendant les périodes de résidence, vous avez la possibilité de rencontrer l’artiste dans un cadre privilégié, rendez-vous à prendre par mail
Maïté Soler est née à Barcelone en 1979, elle vit et travaille entre Paris et Sète.
Durant son enfance, Maite Soler oscille entre la pratique de la peinture dans des ateliers d’artistes, et le kung-fu coréen qu’elle mène jusqu’à la ceinture noire. Elle réalise, par la suite, une maitrise en sport et handicap à Barcelone, suivi d’une spécialisation en danse contemporaine à Montpellier. C’est dans cette ville qu’elle découvre la photographie argentique, médium qu’elle va explorer du portrait à l’abstraction, à travers l’Europe et l’Amérique du Sud. De retour à Paris, elle obtient le diplôme de l’École des Beaux-arts de Versailles et, après plusieurs années en tant que professeur de kung-fu, elle revient vers la danse avec la pratique du mouvement sensoriel (Martha Rodezno), la technique d’improvisation (Julyen Hamilton, Andrew Morrish) et le Butoh (Atsushi Takenouchi, Yoshito Ohno). Son exploration du mouvement se poursuit en résonance avec la nature et l’imaginaire, en même temps que ses dessins à l’encre et ses photos deviennent des abstractions dansées.
en savoir plus sur l'artiste avec ce lien
Projet initial pour la résidence : Je souhaite développer et affiner une recherche plastique sur des toiles grand-format entamées lors d’une première étape de résidence que j’ai faite en juin 2021 à Latelier à Sète.
Mon intention est de me permettre de passer de la miniature (mon format de prédilection) au grand format, prendre de l’espace dans tous les sens, en jouant avec différentes dynamiques de mouvement (danse) et des moyens alternatifs pour tracer-imprimer émotions et sensations. Une obsession présente : me réconcilier avec la douceur, la couleur et particulièrement la couleur que j’ai toujours fuit, le ROSE (et qui vient nourrir en parallèle mon travail chorégraphique, celui de ma pièce dansée en cours : ‘Una flor ou le son d’une main’).
A l'issue de la résidence, il est envisagé l'exposition d'une oeuvre sur la F.L.A.C. de l'Espace o25rjj.
à suivre...
Cette résidence est soutenue entre autres par la Région Occitanie Méditerranée
Du samedi 23 septembre 2023 au jeudi 21 mars 2024
Tous les jours
Du samedi 23 septembre 2023 au jeudi 21 mars 2024
Norma Hecker expose à Sète
du 3 Janvier jusqu'au Samedi 15 janvier
dans l'ancienne école Victor Hugo.
