Spectacles

Programmation Théâtre Molière Mai Juin

Théâtre  Shake / Shakespeare – Dan Jemmett / recommandé à partir de 11 ans jeudi 11, vendredi 12 mai, 20h30

Musique classique  Orchestre national Montpellier Occitanie / David Niemann dimanche 14 mai, 17h

Lecture-concert  Mec ! / Allain Leprest – Philippe Torreton – Edward Perraudvendredi 19 mai, 203h0

Lyrique  Le Chanteur de Mexico / Francis Lopez – Christian Blain – Jean-Marc Miquel dimanche 28 mai, 15h

Musique Serge Teyssot-Gay & Rodolphe Burger / Cette guitare a une bouche / Création Scène Nationale, vendredi 9 juin, 20h30

Théâtre forain  La Veillée / compagnie O.p.U.S / recommandé à partir de 8 ans

Mercredi 3, jeudi 4 mai, 21h - Crique de l’Angle à Balaruc-les-Bains vendredi 5 mai, 21h – Port de Marseillan,  samedi 6 mai, 21h – Terrain de tambourin, Mèze

 

La veillée (O.p.U.S)

Mercredi 3, jeudi 4 mai, 21h (à la tombée de la nuit)La Crique de l’Angle, Balaruc-le-Vieux
Vendredi 5 mai, 21h (à la tombée de la nuit) Quai Antonin Gros, port de Marseillan
Samedi 6 mai, 21h (à la tombée de la nuit) Terrain de tambourin - Chemin de l’Escouladou, Mèze

La compagnie O.p.U.s se définie comme « une compagnie de théâtre avec des gens qui ne font pas que du théâtre ...Des "Phabricants" qui jouent à déshabiller le réel pour fabriquer des vrai faux chandails » Dans sa nouvelle création de la compagnie O.p.U.S, on parlera des étoiles, des flammes olympiques, de Brigitte Bardot ou de la fondue savoyarde. S’appuyant sur une écriture chargée d’humour et de décalage poétique , les comédiens embarquent le public dans de véritables tranches de vie nourries d’histoires imaginées et de sincères relations humaines.

Elle propose un théâtre différent, chargé de sensations et proche des gens. Dans la mise en scène, des détails cocasses , des objets décalés, viennent interférer pour nous mettre la puce à l’oreille, nous faire basculer dans une représentation à la fois moqueuse et poétique de nos folies et de nos imaginaires. Depuis quinze ans, la compagnie O.p.U.S qui imagine et crée des spectacles qui plongent les spectateurs dans son univers joyeux et féerique, fait de brique et de broc nous surprend.

 
 

Shake

jeudi 11 mai, vendredi 12 mai, 20h30
Théâtre Molière – Grande Salle
Shake William Shakespeare
Dan Jemmett
Recommandé à partir de 11 ans d’après La Nuit des Rois de William Shakespeare
Traduction Marie-Paule Ramo
Mise en scène Dan Jemmett
Scénographie Dan Jemmett

En appelant son spectacle Shake, diminutif de Shakespeare, Dan Jemmeth a désiré montrer son attachement à cet auteur à qui il sait rendre sa quintessence, sa joie de vivre, sa rage. Ses éclats. Le syndicat critique avait d’ailleurs, pour la création du spectacle, en 2001, attribué au metteur en scène le prix de la révélation théâtrale. Dans cette adaptation, on rit beaucoup, notamment grâce au jeu truculent des acteurs réunis dans un lieu unique, composé de cinq cabines de plage. Cet extravagant méli-mélo mettant en scène un brouillage amoureux, des histoires loufoque de deuil, de perte, de travestissement, de sexe et de passion, tient à la fois de la parade et du music-hall. Cette pièce recréée en 2015 est une aubaine pour les spectateurs tant l’humour ravageur et l’excentricité de Dan Jemmeth intensifient le charme de cette comédie maîtresse de Shakespeare

 
 

Création, orchestre National Montpellier Occitanie sous la direction de David Niemann

dimanche 14 mai, 17h

Théâtre Molière Grande Salle

En trente ans d’existence l’orchestre national d’Occitanie Montpellier a connu un essor spectaculaire depuis sa création par Georges Frèche en 1979 et son installation au Corum dix ans plus tard. David Niemman, qui a été l’assistant d’Emmanuel Krivine en 2013 à l’opéra-comique du Manfred de Schumann en a été nommé le chef d’orchestre pour la saison 2015/2016, et 2016-2017.

Double plaisir, donc, que ce concert : celui de retrouver l’Orchestre national de Montpellier Languedoc Roussillon et celui d’accueillir le jeune chef au talent prestigieux, David Niemann. Pour ce spectacle, trois compositeurs sont au programme. Mozart, Schumann et Mendelssohn , 70 musiciens sur scène. Une soirée qui s’avère pleine d’élégance avec notamment la violoncelliste Dorota Anderzewska lauréate de nombreux prix internationaux dans le cadre de prestigieuses manifestations sur les scènes européenne, asiatiques et américaines. Elle est violoniste solo supersoliste avec l'Orchestre National Occitanie Montpellier depuis 2004.

 
 

Mec !

vendredi 19 mai, 20h30

Théâtre Molière Grande Salle

Allain Leprest – Philippe Torreton – Edward Perraud

Mec ! , c’est le titre du premier disque Qu’Allain Leprest , signait avec Meys le maison de disque de Jean Ferrat. Ici, c’est au poète disparu en 2011 que le spectacle rend hommage grâce à Philippe Torreton (qui revient pour la deuxième fois cette saison, après la résistible ascension d’Arturo Ui de Brecht). La gouaille du comédien et celle du poète s’ajustent, se répondent, se démultiplient… Les mains de Philipe Torreton, derrière son pupitre sculptent des images, les saisies jusqu’à faire sortir des histoires nocturnes et solitaires. L’hommage bouleversant de l’acteur est escorté par le percussionniste Edward Pergaud, décrit par le comédien comme véritable poète du son. Jean Renée Pouilly qui produit le spectacle , se souvient de la prestation de l’artiste disparu au Printemps de Bourges qui lui avait valu ce titre du Monde le lendemain de sa performance " le Printemps de Bourges peut s' arrêter aujourd'hui, Allain Leprest est passé " Bouleversant hommage au verbe incandescent du poète par le comédien sans effets superflus, pour un spectacle rare, émouvant, admirablement rythmé et d’une grande finesse. Magistral.

 
 

Le chanteur de Mexico

Dimanche 28 mai, 15h

Théâtre Molière – Grande Salle

Francis Lopez – Christian Blain – Jean-Marc Miquel

Crée en 1952, au théâtre du Châtelet de Paris avec Louis Mariano et Dario Moreno, Le Chanteur De mexico a battu des records d’affluence avec plus de 900 représentations non interrompues. Le chanteur de Mexico est avant tout une invitation au voyage. Des Pays Basque à Paris, l’ouvrage nous fait traverser le Pacifique pour débarquer dans le golfe du Mexique à Veracruz et l’histoire n’est qu’un prétexte pour une succession de tableaux dans une multitude de rythmes et de mélodies. D’origine basque, même s’il est né à Montbéliard Francis Lopez connaît la célébrité avec La Belle de Cadix. Avec Luis Mariano, de son interprète de prédilection, il connaîtra un succès phénoménal jusque dans les années soixante, et marquera sans aucun doute le sommet de l’opérette « lopérienne ». Ce grand spectacle rythmé par des sonorités exotiques vous donnera envie de danser toute la nuit jusqu’au matin.

 
 

Carte blanche à Serge Teyssot-Gay

Création Scène Nationale

vendredi 9 juin, 20h30

Théâtre Molière – Grande Salle

Cette guitare a une bouche

Serge Teyssot-Gay & Rodolphe Burger

Dernier projet de Serge Teyssot-Gay dans le cadre de sa « carte blanche », il se retrouvera sur scène avec un habitué du théâtre Molière Rodolphe Burger. La rencontre de ces deux artistes sonne comme une évidence : de celle qui réunit d’abord deux histoires musicales qui ont fait l’histoire du rock français, avec Noir Désir et Kat Onoma.

Deux démarches, deux parcours, deux musiciens exceptionnels, deux guitaristes au jeu immédiatement reconnaissable. Ce qui anime les deux artistes est également la recherche permanente de nouvelles expériences. Aussi ont-ils chacun de leur côté multiplié les rencontres, osé des croisements inattendus, créant à la leur manière d’autres conditions d’existence de la production musicale.

Serge Teyssot-Gay a travaillé avec Hamé du groupe de hip-hop la rumeur, a mené un projet Transe avec la contre-bassiste Joëlle Léandre, ou encore s’est frotté à musique contemporaine avec un duo avec la clarinettiste Carol Robinson. Rodolphe Burger a lui aussi multiplié les collaborations notamment avec Olivier Cadiot, Pierre Alferi ou bien Alain Baschung, Jeanne Balibar ou Françoise Hardy… Les rencontres qui les ont nourris ont certainement favorisé cette collaboration qui s'annonce comme un véritable feu d’artifice auquel participeront Sarah Marcia à la contrebasse, au chant et au clavier et Renaud Dieterlen, à la batterie.

 

Election Miss Pin-up Occitanie

L'élection de Miss Pin-up Occitanie aura lieu le 8 juillet à Sète.

Le comité Miss Pin-up France organisera le 8 juillet à partir de 20 h son élection Miss Pin-up Occitanie en partenariat avec l’association RétroGlam N’Rock.

La soirée se déroulera au Cabaret Spectacle, la revue Parisienne, situé 1526 Route de Montpellier 30200 Sète .

Cette soirée sera placée sous le signe du glamour et de la femme. Tout d’abord 16 candidates venues de toute la région, auront le plaisir de défilés deux fois (en tenue de jour et en tenue de soirée) et auront 2 minutes chacune pour réaliser un numéro artistique de leur choix afin de montrer au public et au jury quel style de pin-up elles abordent.

Deux numéros de cabaret par notre fantastique CherryLavy venue spécialement pour l'occasion de Toulouse pour le plus grand plaisir des yeux ainsi qu’ une surprise cabaret réservée spécialement pour l'occasion par BébéSwing. Des moments tout en féminité et en humour.

Une fabuleuse soirée en perspective ouverte au grand public avec un Menu complet (hors boisson) avec spectacle et élection est proposée au prix de 28 ans sous réservation avant le 02 juillet 2017.

Lien : https://yurplan.com/event/Election-Miss-Pin-Up-Occitanie-2017/15270

Le comité tiens à remercier tous les partenaires qui lui font confiance dans cette aventure et qui fera que cette soirée sera un succès.

« Ondine » le 22 avril à Poussan

En Avril à la salle Paul VILALTE :

Le Strapontin accueille : »ONDINE » de Jean Giraudoux par LA COMPAGNIE D’AUTRE PART le SAMEDI 22 AVRIL à 21 H.

 Un texte fort … Des acteurs habités par leurs personnages … Une pièce magnifique … Une belle soirée de théâtre en perspective !

Salle Paul VILALTE (MJC de POUSSAN).

Il est désormais nécessaire de réserver : Tél. 04 67 18 16 24 Cette adresse e-mail est protégée contre les robots spammeurs. Vous devez activer le JavaScript pour la visualiser.

"L’orage gronde au dehors. Une menace plus grande encore approche et pour la dernière fois peut-être des comédiens interprètent leur ultime pièce : Ondine.Un conte merveilleux inspiré de la légende mystique de la petite sirène que Jean Giraudoux habille d’une dimension épique. L’histoire d’amour d’une jeune fille sauvage, une entité venue des eaux qui se confronte avec insouciance aux codes d’une humanité qui n’est pas la sienne. À travers cette adaptation contemporaine, nourrie de personnages singuliers et de situations cocasses, la Compagnie D’Autre Part porte sur scène un texte fort, touchant et empreint d’une véritable fantaisie."

"Le prix Martin" d'Eugène Labiche interprétée par la compagnie du Strapontin

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Après La poudre aux yeux, le Strapontin revient vers Labiche, pour une comédie burlesque, mise en scène par Marie Anne Mouraret.

Résumé :
Ferdinand Martin et Agénor Montgommier jouent au bésigue, paisiblement, comme à leur habitude : « nous tuons agréablement trois heures par jour, l’un dans l’autre ». Les deux vieux amis sont des complices aussi inséparables que Bouvard et Pécuchet (d’ailleurs Flaubert, qui fut l’un des premiers spectateurs de cette pièce, l’admirait beaucoup). Ils s’entendent à merveille malgré leurs différences : Martin n’aime pas son nom, et admire celui d’Agénor (« en déplaçant une lettre ça fait Montgommeri ! grande maison !... ») ; Martin, au fond, s’ennuie un peu dans sa vie bourgeoise, alors qu’Agénor jouit du prestige de l’uniforme. Et bien entendu, parmi leurs différences, il y a un hic : l’un des amis est marié, l’autre non. Et le second, non sans un reste de mauvaise conscience, trompe le premier. Ferdinand Martin ira-t-il jusqu’à précipiter dans un ravin son vieil ami Agénor
dont il a découvert qu’il était l’amant de sa femme ? De son coté,  Agénor se débarrasserait volontiers de Madame Martin, qui est une maîtresse un peu trop enthousiaste à son goût et qui commence à le fatiguer.

Santa Europa Defensora

Pièce de théâtre en italien sous-titrée en français

Monologue de Iacopo Gardelli, avec Lorenzo Carpinelli - Organisation Silvia di Pietro et Elisa Bartolini

Vendredi 21 avril 2017 à 19h00
Salle Jean-Moulin – Université Paul-Valéry Montpellier 3 - Route de Mende
Rencontre avec les artistes après le spectacle

Synopsis :
La vie d’un coureur et celle d’un migrant. La vie d’un sportif, du monde occidental et de sa schizophrénie, et la vie d’un migrant, d’un monde submergé et sa course jusqu’à son but ultime : une existence différente en Europe. Le plus surprenant est la ressemblance entre ces deux vies : tout comme la compétition sportive, la lutte des migrants pour survivre, au début du XXIe siècle, elle aussi est faite d’abnégation et de solitude. Ils attirent tous les deux, d’une manière détournée et inquiétante, l’attention sur l’oppression et la férocité inhérentes au monde naturel.

Les deux personnages se rejoignent pendant un moment à Melilla, enclave espagnole dans le territoire marocain, où la société civilisée européenne s’est retranchée derrière vingt kilomètres de mur et de fils barbelés pour contenir la pression des migrants, prêts à tout pour franchir la barrière. Ici, la convergence entre les deux mondes révèle toute la nature fictive de la modernité, ainsi que ses violences. Santa Europa Defensora est une pièce de théâtre qui raconte l’absurde permanence de ces violences, en utilisant les stéréotypes populaires qui ont vu le jour ces dernières années, afin de mettre un coup de pied dans la fourmilière et de montrer que nos idées se nourrissent de la mythologie.

Théatre en appartement

Histrions et Le P'tit Denfert vous proposent une soirée théâtre en appartement, près de chez vous !! (spectacle pour adulte)

Interprète : Violaine Vérité - Mise en scène : Bernard Colin

L'homme assis dans le couloir retrace la rencontre érotique d'un homme et d'une femme, sur la terrasse d'une maison brûlée de soleil. L'intensité du désir,la douceur extrême, l'abandon à la violence,_la présence prégnante du paysage et de la lumière, tout est détaillé comme pour la préparation du film que l'on aurait pue en faire. Violaine Vérité est seule en scène, le texte est matériellement présent, su et donné au public dans une relation de très grande proximité.

Durée 30' Participation : 5€ Réservation obligatoire
Violaine Vérité 06 15 74 68 43 - Christy Puertolas 06 86 87 17 61

Programme de mai au théâtre de poche

 

VENDREDI 5 et SAMEDI 6 MAI A 21H

" TOUT SEUL COMME UN GRAND "
Seul en scène - Humour
De et par : Matthieu Penchinat
Compagnie Auguste Singe

Légèrement dégingandé et chic à souhait, Matthieu Penchinat seul sur scène prend le risque de nous entrainer avec lui sur un sujet tabou pour beaucoup et pourtant il nous offre ici la preuve que l’on peut rire de tout. Soulignons aussi le jeu de ce comédien, sa gestuelle et sa facilité au mime. Sans oublier la mise en scène et la mise en lumière très soignées.

 
 

VENDREDI 19 et SAMEDI 20 MAI A 21H

"FROM and ZIEL (nouveau spectacle) "
Concert pour un trio en Art Majeur
MEDAILLE D’OR DE LA CHANSON 2015
Interprètes : FROM – ZIEL et XAVIER BUSSY
Cie From and Ziel

Soirée de cloture de saison réservations indispensables

From&Ziel est un couple pianiste-chanteur homogène, l'un joue, l'autre chante, leurs mots, et leur musique. From, est une voix rauque, une voix de tabac et de fumée qui sait s'élever dans des flamboiements insensés. Passion, lyrisme, slam, cris et chuchotements…From,  c’est aussi une présence, une folie, une dimension poétique soutenue par Ziel qui, au piano, l'accompagne et le soutient. Ziel l’emporte, l'épaule, élance un mot, nuance une ombre, caresse, percute, suspend.  Ca respire ensemble à chaque phrase et ça expire aussi à la fin des mélodies.  Un duo puissant qui ajoute à la musique une imagerie romantique, un duel qui sait se faire terrible et tendre à la fois. Xavier Bussy les a rejoint en octobre 2016 (également compositeur interprète et ayant travaillé avec de nombreuses personnalités).

 

THEATRE DE POCHE
29 GRDE RUE HAUTE
34200 SETE
INFORMATIONS ET RESERVATIONS : 04.67.74.02.83
www.theatredepoche.org

Festival de Thau 2017

Le programme du seul événement certifié éco-responsable en région Occitanie

En 2017, sur un nouveau territoire autour de la lagune de Thau, le festival a conçu une programmation artistique résolument tournée vers la diversité culturelle et musicale, ouverte à un large public, et mêlant découvertes et valeurs sûres. Du lundi 17 au mardi 25 juillet, des artistes authentiques et engagés, animeront les scènes de Mèze, Bouzigues, Montbazin, Frontignan, et l'abbaye de Valmagne.

 

 

 

Lundi 17 juillet – Bouzigues

  • Ndobo Emma & African Salsa Orchestra

Mardi 18 juillet – Montbazin

  • Betty Argo & La Cafetera Roja

Mercredi 19 juillet – Abbaye de Valmagne

  • Orient Express par Walid Ben Selim (création du +SILO+)

Vendredi 21 juillet – Mèze

  • La Dame Blanche (scène découverte)
  • Tryo

Samedi 22 juillet – Mèze

  • Soyouzz (scène découverte et sélection JAM de Montpellier)
  • Bernard Lavilliers en duo avec Mahut – Le Comptoir des Voyageurs
  • BCUC

Dimanche 23 juillet – Mèze

  • Les oreilles de P’ears (scène découverte)
  • Gaël Faye & Asaf Avidan

Lundi 24 juillet – Abbaye de Valmagne

  • Waed Bouhassoun

Mardi 25 juillet – Frontignan

  • Scotch & Sofa, et Grèn Sémé
 

Les billets sont en vente sur www.festivaldethau.com et au bureau du festival (château de Girard à Mèze). Infos complètes au 04 67 18 70 83 et ICI.



 

Musée Villa Loupian : soirée des 4 saisons

Le Musée de site Villa-Loupian (Communauté d’Agglomération du Bassin de Thau) organise le samedi 3 juin 2017 à partir de 19 h, une soirée-spectacle sur le thème de la mythologie gauloise intitulée « le destin d’Albionix ».

Ce spectacle sera composé de l’intervention d’un conteur, Fabien Bages, qui nous fera découvrir les aventures d’Albionix, un barde gaulois. Dans la société gauloise, les bardes avaient un rôle très important : dans leurs poèmes et leurs chants, ils colportent la mémoire des grands évènements historiques, narrent les exploits des chefs et ceux des guerriers célèbres. Ils content également à leurs peuples, la vie des dieux.

Aucun texte alternatif disponible. Dans son étonnant récit à la fois fougueux, dramatique et poétique, le barde Albionix évoque des souvenirs d’enfance, son initiation auprès des druides, la terrible conquête romaine et surtout la vie grandiose d’étranges dieux gaulois tels que : Cernunnos, le dieu cornu de la fertilité, Epona la déesse des cavaliers, Lug l’inventeur des Arts et l’extraordinaire Ogmios , dieu de la Parole…

Spectacle sur réservation au 04.67.18.68.18

Tarif 4.50 € – tout public (à partir de 7 ans)

Nombre de places limité.

"ça rue dans le cirque" à Balaruc-les-Bains

 Festival du cirque les 5 et 6 avril à 18 heures au Parc Charles de Gaulle à Balaruc-les-Bains - entrée libre

Depuis près de sept ans, la ville de Balaruc-les-Bains accueille en résidence la compagnie circassienne « Lonely Circus » ; une collaboration qui se concrétise aujourd’hui par la création d’un festival mettant en avant le nouveau cirque.
Faire de Balaruc-les-Bains un espace où le nouveau cirque trouve une place auprès du public familial, c'est la volonté de la Ville à travers ce nouveau festival qui pourrait bien s’ancrer dans les programmations culturelles à venir.
En 2009, la Ville accueillait pour la première fois, la compagnie Lonely Circus en résidence. Une collaboration qui, aujourd’hui, se poursuit avec la création conjointe d’un festival qui met en avant le nouveau cirque.
Ici pas de clown au nez rouge, pas de chapiteau, mais des artistes qui s’installent au plus près du public et qui vont offrir aux balarucois un véritable spectacle qui s’attache à explorer les rapports entre le cirque et le théâtre. Pendant deux jours, l’espace scénique du parc Charles-de-Gaulle va donc servir de piste pour les deux compagnies circassiennes.

 

 ANIMATION-BALARUC-LES-BAINS-THEATRE-SPECTACULAIRE 
Du plomb dans le gaz” de La Famille Goldoni

 Les Goldini ont trop joué, trop subi, trop donné, trop duré… Et pourtant ils continuent, seuls, à deux.
Sur scène tout se règle, tout se négocie, tout s’échange, tout se paye… Chez les Goldini la mauvaise foi se jongle, on contorsionne la réalité, le chantage virevolte, les mornifles crépitent… Admirez ces dresseurs de tort, ces acrobates du fer tant qu’il est chaud, ces souleveurs d’indignation, ces clowns attristants, ces équilibristes du rapport de force, ces jongleurs de maux, ces musiciens de la chicane, ces garçons de fausses pistes ! Ils sont toujours là, l’un contre l’autre, accoudés, adossés…œil pour œil et main à main. »

Définitions:

  • Gaz : Corps fluide indéfiniment expansible, occupant tout le volume dont il dispose.
  • Plomb : Métal très dense d’un gris bleuâtre, mou, facilement fusible, se laissant bien travailler et laminer

Une famille d’humour et d’acrobaties qui se déchire si vaillamment qu’ils feraient passer les querelles de couple pour de désopilantes parties de rigolade.

"Du théâtre généreux, inventif, émouvant et spectaculaire. A ne pas rater donc." – Télérama

   

La Famille Goldoni lancera la première édition du festival avec “Du plomb dans le gaz”. Chez les Goldoni, la mauvaise foi se jongle, on contorsionne la réalité, le chantage virevolte ; ils sont toujours là, l’un contre l’autre, accoudés, adossés ... œil à œil, main à main.

Le lendemain, "Masse Critique", la dernière création de Lonely Circus, sera présentée au public. A l’automne dernier, les jeunes Balarucois ont déjà pu découvrir quelques extraits de ce spectacle autant sonore que visuel dans le cadre d'une résidence artistique à Balaruc-les-Bains. 

 

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Masse Critique de Lonely Circus

Poursuivant la ligne d’un cirque électro – recherche entre mouvements et expérience sonore – tracée dans Fall, Fell, Fallen, spectacle présenté au Théâtre Molière en 2014, l’équilibriste (fil-de-ferriste) Sébastien Le Guen et le musicien-compositeur Jérôme Hoffman se lancent dans la création d’un nouveau projet en compagnie de deux nouveaux partenaires : le musicien-compositeur Jonathan Fenez et le comédien Stéphane Guillemin.
Ce sera Masse Critique, création dans laquelle l’idée de la pierre s’est imposée comme la pierre vient sous le pied du marcheur. La recherche des équilibres se jouera de la chute, jouant de l’erreur, provoquant l’aléatoire. Pierres qui roulent, qui s’entrechoquent, chantent ou sonnent, c’est l’occasion de constructions instables, précaires, éphémères. La recherche sonore s’inspirera de ce pouvoir d’évocation, toujours d’une grande poésie.
Ludique et poétique, ce cirque électro-minéral fait la part belle à la pierre, chaque pierre étant l’occasion de constructions instables, précaires, éphémères, comme autant de défis pour l’équilibriste. Entre malice et gravité, entre concert, performance plastique et théâtre physique !

Lonely Circus est conventionné par la ville de Balaruc-les-Bains et la Région Languedoc Roussillon-Midi Pyrénées

 

 

Théâtre Molière : programmation du mois d'avril

 Musqiue : Kintsugi
Kakushin Nishihara - Serge Teyssot-Gay - Gaspar Claus
Théâtre Molière - grande salle : Vendredi 21 avril, 20h30

Le kintsugi c’est un art japonais qui vise à sublimer, au moyen d’une laque saupoudrée d’or, la réparation d’ objets brisés. Mais  Kintsugi c’est aussi la rencontre de trois musiciens hétéroclites qui se croisent sur la crête d’une histoire japonaise tirée du fond des âges.

Il y a Serge Tessoy-Gay , ancien membre et cofondateur du groupe Noir désir et qui a développé tout un travail personnel sur la mise en musique de textes littéraires , Gaspar Claus,  violoncelliste tout-terrain qu’on pourrait qualifier d’héritier de l’exemplaire Tom Cora avec lequel il partage cet alliage du populaire et du savant , et enfin Kakushin Nishihara égérie post-moderne et underground à Tokyo.

La chanteuse qui est également plasticienne interprète les trois mouvements de ce chant avec une solidité d’airain, traversant la tempête dont l’enveloppe Serge Teyssot-Gay à la guitare et Gaspar Claus au violoncelle, sous les lumières et les projections de Thomas Rabillon. Son instrument est le biwa, né en Perse, introduit au japon au VIIe, et connu dans le monde entier avec la musique du film Kwaidan, et quand elle se met à en jouer, dixit Gaspar Claus, « la violence ne semble jamais avoir été atteinte même par les plus extrêmes de nos punks ». Kinstsugi, c’est donc un chant déchirant soutenu par les notes puissantes du Biwa, un voyage musical fou, en équilibre sur le fil d’un répertoire joué à fleur de peau, d’une émotion rare et fascinante.

Théâtre : Karamazov
Création
Fiodor Dostoïevski – Jean Bellorini
Théâtre Molière- grande salle : jeudi 27 avril, 19h, vendredi 28 avril, 20h.

 

Après La Bonne Ame du se – Tchouan de Bertolt Brecht, présentée au théâtre Molière en 2015, Jean Bellorini, directeur du théâtre Gérard Philipe, revient pour une autre création avec une nouvelle troupe de comédiens-musiciens-chanteurs, en s’emparant du chef d’œuvre de Dostoïevski. Dans ce roman à tiroir réunissant intrigue policière, histoire d’amour et exposés métaphysiques, les personnages inoubliables, déchirés par leurs conflits intérieurs, recherchent une vérité qui n’a rien à voir avec une quête de raison.

Dans cette œuvre vertigineuse, au-delà de la question du bien et du mal, ce sont les questions d’autorité et de culpabilité qui sont abordées. Patrice Chéreau considérait Les frères Karamazov comme un" texte essentiel qui pose brutalement la question du besoin de religion ».Les personnages que nous offrent Dostoïevski côtoient le grotesque et le tragique, tendent vers la foi et l’impiété et font écho aux tragédies contemporaines.

Ce spectacle rend hommage à la sensibilité de la langue de l’auteur, renforcée par la musique tantôt religieuse , tantôt  païenne , qui viendra prendre le relais des voix.  Evénement du dernier festival d’Avignon, ce spectacle rend compte de la force lyrique de l’œuvre. Les frères Karamazov, en plus de nous procurer un véritable plaisir, nous amène à nous interroger sur nous-même et les autres, toujours dans la plus grande dignité.