Les As de la Première Guerre Mondiale"
Exposition sur les grands aviateurs de 14-18, un siècle après la fin de la Grande Guerre, retraçant le parcours de ces héros qui ont combattu.

Lucia Bricco (Italie et Grèce), Lise Chevalier (France), Keiko Kimoto (Japon et Allemagne), Isidora Krstić (Serbie et Autriche), Federica Peyrolo (Italie), Marie Strauss (Allemagne et Mexique) et Mirjam Gurtner (Suisse et Allemagne) sont les artistes plasticiennes qui se partagent actuellement l’espace et les murs de la Chapelle. Cette exposition multidisciplinaire restitue les projets de ces artistes, invitées en résidence entre 2017 et 2019 par l’Atelier Temporaire Européen de Navigation Artistique – ATENA – une résidence fondée en 2017, à Sète, par l’artiste plasticienne sétoise Lise Chevalier et soutenue par la Ville de Sète dans le cadre de sa politique d’éducation artistique et culturelle.

La résidence A.T.E.N.A. a pour vocation d’inviter des artistes pour la plupart européennes ou ayant une activité en Europe. Ces rencontres suscitent des collaborations bien au-delà de la résidence dans diverses autres scènes européennes (à Berlin, à Athènes, à Vienne…). « Cette résidence est avant tout une invitation d’artiste à artiste, pensée comme un laboratoire : lieu de réflexion, de recherche, d’expérimentation, de collaboration et d’échange. Les femmes artistes étant nombreuses et peu représentées, ce projet soutient leur création, » explique Lise Chevalier lors du vernissage.

La Ville de Sète soutient le projet A.T.E.N.A. depuis sa création et met à disposition un local d’hébergement et de création pour les artistes invitées. L’association reçoit également le soutien du Conseil régional et de la Direction régionale des Affaires culturelles Occitanie Pyrénées-Méditerranée.

Cette exposition est accompagnée d’une publication aux éditions Méridianes, préfacée par Geneviève Breerette, à découvrir sur place, et de performances in situ, notamment le soir du vernissage, de la pièce de danse SKINNED de la chorégraphe Mirjam Gurtne

Des rencontres avec le public ont lieu tous tous les dimanches à 16h
L’exposition est visible jusqu’au dimanche 10 novembre

Festival Fiest'A Sète
04 67 74 48 44
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www.fiestasete.com

Vernissage vendredi 18 octobre . 18h30

Ce dimanche, de nombreux artistes ont ouvert leurs portes aux amateurs d’arts, désireux de découvrir ceux qui font de Sète une ville résolument culturelle. Une occasion de s’immerger dans ces multiples ateliers, qui peuvent être à la fois lieux de création et d’habitation.

Un atelier situé au 38 Grand’Rue Mario Roustan a pu, ce dimanche, attirer de nombreux regards. Dans cet espace dédié au textile, l’artiste et créatrice Nathalie Larchet a présenté ses productions uniques et originales. T-shirt, sacs, tabliers ou coussins, aux couleurs vives et faits de tissus colorés.

D’autres artistes, comme Fabrice Cahoreau, alias « Bibi » ont pu faire découvrir tout l’étendue de leurs talents par de grandes installations, composées de plastique, mettant en scène des animaux sauvages.

Peintures, sculptures, dessins, les journées ateliers portes ouvertes (JAPO) sont un excellent moyen pour les artistes de se faire connaître, présenter leurs travaux et lieux de de création.

Ce week-end, les artistes sétois ouvraient les portes de leurs ateliers.

 Et comme l'on sait que Sète avec ses couleurs, ses contrastes et son ouverture sur la Méditerranée a attiré de nombreux artistes en étant depuis longtemps un pôle culturel dans la Région, ils étaient toujours très nombreux, plus de 65 sans compter ceux du  bassin de Thau, comme celui de Madeleine et François Sergio à Issanka, celui de Kathy Bassaget à  Balaruc Les Bains et celui de Christian Courone.

Cette manifestation  a été appréciée par de nombreux amateurs même si la météo n'était pas de la partie, des amateurs d'art venus de la Région qui munis d'un plan de ville ont pu découvrir avec grand plaisir des ateliers de particuliers comme ceux de Christine Fayon, d'Isabelle Piron, de la Galerie Le Torchon, mais aussi les ateliers des résidences d'artistes à l'ancien collège Victor Hugo, avec des lieux comme l'école Gaston Baby et l'ancien chai Saint Raphaël.

 Un moment privilégié pour rencontrer des artistes comme Christy Puertolas, Vanessa  Notley, Lise Chevalier,  Alain Vaissière, l'art textile de Claire schneider et bien d'autres plus ou moins connus, et pour découvrir leurs techniques et ce qui les inspire dans plusieurs domaines comme celui de la peinture ou de la sculpture, du Modelage, du recyclage, de la photographie, etc... Et avec un circuit spécialement étudié pour vous mettre en condition, que du bonheur pour les amateurs et les passionnés avant d'aller au devant de ceux qu'ils apprécient.

 Un très beau week-end artistique qui montre que Sète est un vivier dans lequel de nombreux artistes émergent, s'expriment et trouvent des sources d'inspiration.

La Chapelle du Quartier Haut vous présente son programme Automne - Hiver 2019

L'exposition est une reprise de l'exposition „Rheingold und Elbsilber - Wagner-Landschaften in Radierungen von Elke Daemmrich“ présentée du 30 mars au 16 juin 2019 pour la première fois dans les Richard-Wagner, Stätten Pirna-Graupa, près de Dresde en Allemagne. Elle bénéficie du soutien de la Fondation de la Culture du Pays de Saxe. Elke Daemmrich vit et travaille entre le sud de la France et Dresde, sa ville natale en Allemagne. Son art émerge dans l'interaction des mondes: sa peinture dans la chaleur du sud de la France et son travail de gravure durant les mois d'hiver dans son studio de Dresde, en collaboration avec le Grafikwerkstatt á Dresde.

Elle crée ses premières eaux-fortes et burins sur cuivre en collaboration avec le musée Goya Castres, France, en 1997 pour son exposition "Los toros", consacrée à Francisco de Goya et à la tauromachie. En 2017, elle a reçu le Prix de la Commission pour l´Unesco à Monaco pour sa série d´estampes "Syria war". Les oeuvres présentées dans l'exposition á l´Hôtel Flottes de Sebasan ont été créées lors de deux résidences durant les mois d'hiver 2018 et 19 au Lohengrinhaus - Richard-Wagner-Stätten Graupa, près de Dresde, Allemagne, où elle a essayé d'approcher graphiquement le grand et ambivalent "paysage d'esprit-son" de Richard Wagner.

Son point de départ était le paysage saxon en relation avec Wagner et comment il a inspiré son travail musical. "Le Rhin, c'est l'Elbe". "Quand Wagner a créé Rheingold, il n'avait pas vu le Rhin", explique Dr. Johannes Burkhardt dans son livre. Comme Wagner, elle est partie à pied pour explorer le paysage. Et elle a gravé dans une relation presque romantique, lors de ses promenades dans les vallées, ainsi que dans son quotidien bain de l´Elbe. Dans le cadre de ses recherches, elle a également découvert des aspects personnels importants, tels que son amitié et son désaccord avec Nietzsche, ses relations avec ses deux épouses, Minna et Cosima, ainsi que sa petite enfance, marquée par les conséquences douloureuses de la bataille des nations et de la mort de son père.

Les eaux-fortes sur zinc et cuivre, créées de manière magistrale, alimentent l'interpénétration des images intérieures et un processus sensible de leur réalisation physique. Les gravures d'Elke Daemmrich se "trouvent", au-delà de "l'art de projection" courant. Elles apparaissent de manière organique dans un processus lent, en déroulant des lignes, en formation de surface et d’espace, avec un sens élémentaire pour les matériaux, les formes et les structures.

Lien vers l´exposition en Allemagne : http://www.elkedaemmrich.com/fotos-graupa-2019.html

Lien vers le site officiel d´Elke Daemmrich : www.elkedaemmrich.com